Una nuova generazione di ricercatrici sulla provenienza dell’arte

All’appuntamento europeo sulla provenance da giovani studiose italiane i casi del saccheggio di Montecassino e del mercato della Biennale di Venezia

Dal 3 al 5 novembre Hannover è stata la capitale della ricerca sulla provenienza. L’Arbeitskreis Provenienzforschung, la più grande associazione al mondo di ricercatori del settore, con oltre 680 iscritti da 17 Paesi, ha riunito studiosi, giuristi, curatori e operatori del mercato in sedi sparse per la città: lo Sprengel Museum, il Landesmuseum, il Museum August Kestner e lo ZeitZentrum Zivilcourage. Il pubblico è stato numeroso sia in sala sia online, dove parte dei lavori era trasmessa in diretta. Colpiva anche un dato: a colpo d’occhio, circa il 95% dei presenti erano donne. È lo specchio di una professione che, almeno in Europa, è oggi in larghissima parte femminile.

Il titolo del convegno, «Provenienzforschung (neu) verorten» (Ricollocare la ricerca sulla provenienza), riflette un momento di introspezione della disciplina. Anche il convegno negli ultimi anni sta cercando di internazionalizzarsi sempre di più, uscendo dai confini tedeschi, invitando diverse realtà a partecipare. Quest’anno, appunto, spicca la presenza di giovani ricercatrici italiane, con casi che riguardano da vicino il nostro patrimonio. Un segnale importante per un Paese in cui la ricerca sulla provenienza delle opere razziate durante la Seconda guerra mondiale non ha ancora lo sviluppo raggiunto in Germania, nei Paesi Bassi o in Austria.

Benedetta Tortora, dottoranda all’Università degli Studi di Napoli Federico II, ha aperto il panel del 3 novembre dedicato al rapporto tra provenienza e memoria con una relazione sul saccheggio di Montecassino e sul modo in cui il Museo e Real Bosco di Capodimonte ne custodisce il ricordo. Nel 1943 la Soprintendenza aveva messo al riparo nell’abbazia una parte importante delle collezioni napoletane. Nell’autunno di quell’anno, mesi prima del bombardamento alleato del febbraio 1944, la divisione «Hermann Göring» trasferì le casse con il pretesto di salvarle. Alcune non arrivarono mai a destinazione e finirono nella collezione personale del Reichsmarschall.

Tortora si concentra però su ciò che accadde dopo. Le opere recuperate tornarono a Napoli da un’unica spoliazione, ma con la divisione delle collezioni tra archeologica (Museo Archeologico Nazionale di Napoli – MANN) e dipinti (Capodimonte) anche la documentazione si è divisa e ciascun museo conserva solo metà della storia. La ricercatrice mette poi in guardia dalle narrazioni sovrapposte, cioè dai racconti che oscurano ciò che le opere dovrebbero raccontare. È il caso della «Danae» di Tiziano, restituita nel 1947 ed esposta a Roma, a Villa Farnesina, nella «Mostra delle opere d’arte recuperate in Germania». Intorno al quadro si è consolidata una leggenda scabrosa sull’uso privato che Göring ne avrebbe fatto nella sua camera da letto, rilanciata, secondo Tortora, dallo stesso Rodolfo Siviero e dal «Time Magazine» (“Art: Nudes for Hermann” del 24 luglio 1944). Un racconto che sposta l’attenzione dal saccheggio sistematico di un museo pubblico al pettegolezzo su un gerarca. Tortora cita anche un’opera di Bernardo Cavallino venduta nel marzo 1941 e destinata al museo che Hitler progettava a Linz: l’operazione ebbe il via libera del Ministero, ma non quello dell’Ufficio esportazione. La sua conclusione è che queste storie andrebbero corrette, o rafforzate, nel racconto che Capodimonte offre al pubblico.

Camilla Brunazzo-Chiavegato, storica dell’arte, il 4 novembre ha presentato il suo studio sulla Biennale di Venezia [...]